因为疫情的原因，很多娱乐场所都处于关闭的状态。不得不说，真的很怀念曾经在电影院抱着爆米花看电影的日子。

随着电影质量和我们生活水平的不断提高，看电影已经成了我们生活中的一项日常娱乐活动。

可就在电影行业不断发展的当下，有一群人却在艰难的前行着，那就是独立电影人。

近日，有网友爆料，有独立影人直接私信网友观看地址，并表示希望网友能够对电影提出意见并且尽可能帮其传播。

爆料一出，很多网友为之震惊，在影视资源普遍传播的当下，竟然还有人在用这样的方式渴望被看到，这一举动背后，我们很难想象，独立电影人到底面临着怎样的困境。

1、商业电影一枝独秀，纪录片覆水难收

我们都知道，拍电影是一件很“烧钱”的事情，而票房是收回电影制作成本最主要的方式。

我们在影院一看到很多类型的电影，比如爱情片、科幻片、动作片，这些电影还有一个统一的名字，那就是商业片，这些电影都是经过了蒙太奇剪辑，旨在表现出一个精彩的故事，从而吸引观众、获得票房。

有趣的故事的确吸引人，尤其是在生活节奏不断加快的当下，看电影已经成了当代年轻人的一种解压方式，但是还有很多其他类型的电影被排除在了院线之外，这其中以纪录片为代表。

纪录片的特点就决定了它离大众很远。

纪录片讲究纪实性，旨在记录真实发生的故事，相比情节跌宕起伏的其他类型的电影，纪录片的确缺少了很多的趣味性，观众观影是以放松身心为目的的，进影院看纪录片，似乎是一件并不现实的事情。

在这样的情况下，纪录片收回拍摄成本都很困难，更何况是被观众广泛传播了。

于是，我们可以感受到纪录片离我们越来越远，甚至被很多观众遗忘。

2、电影——从艺术变成商品

电影作为时代发展的产物，它是一种新的艺术形式，和绘画、文学作品一样，凡是艺术作品，其价值在于记录与传达。

但是，随着经济的发展，我们不难发现，电影已经从艺术，变成了一种商品。

提到电影时，我们在讨论什么？

通常，我们会讨论票房，讨论演员，讨论剧情，如果是名导的作品，我们会讨论一下电影中值得特别指出的拍摄手法和电影的主旨，但是，这一切都是建立在票房的基础之上的。

我们总是会形成这样一种思维定式：票房高的可能是好电影，但是票房低的，一定是烂片。

用票房来评价一部电影，这是违背电影艺术创作的初衷的。

但是，电影的拍摄成本又决定了电影票房的重要性。

投资商需要回报，导演也需要通过票房来获得肯定，进而得到更多的被投资的机会。

于是，电影的制作陷入了一种“死循环”：投资商选取有潜力的投资对象，制片方迎合观众的口味制作电影，观众可观看的电影类型不断缩减......

我们不能说以赚钱为目的的电影就不是好电影，商业片的运营机制早已成熟，多年间，优秀的影片层出不穷，但是这种模式，在一定程度上让商业片以外的影片走上了死路，因为受众窄，纪录片等电影类型可获得投资就小了很。

没有钱，再有才华的导演也无计可施。

3、独立电影人，还能走多久？

小编特意查了一下网友爆料的那位影人的作品集。

这位寂寂无名的导演，已经拍摄出了十几部作品，这些作品以纪录片为主，影片的评分全部过8，算得上精品。

没有资本支持，连电影的传播途径都找不到......一个个致命的问题包围着独立影人，但就是在这样的情况之下， 他们依然没有放弃电影的拍摄。

《大象席地而坐》的导演胡波生前曾经有过这样的遭遇：他的手里有自己创作的剧本，身后有拍摄中的影片，可是兜里只有2000块。

如果一定要给独立影人的坚持找一个理由的话，或许这就是对艺术的热爱和坚守吧。

就目前的这种状况，独立影人制作的小众电影还能走多远呢？

我们期待着这种情况会好转吧。

那部引起大众广泛关注的《二十二》就是最好的例子，那部以记录特殊群体生活现状的纪录短片，在赚足了大众眼泪的同时，也为独立影人们带来了一丝希望。

市场会给独立影人机会吗？我们只能期待了。