如果在这个春节档，非要批评一部电影的话，那一定是首选《唐探3》。

如同在春节档开展之前，如果要问看哪部电影的话，最多的答案也一定是首选《唐探3》。一路破纪录式的前进，让这部电影在开战前就几乎“锁定”了票房冠军。而一天10亿的“怪兽表现”，让其直接冲着《战狼2》的票房纪录越来越近。

但是让人没有想到的是，观众对于这部电影的评价要远比想象中更加“刻薄”。在很多评论里，观众承认这是一部成功的商业电影，但绝不承认这是一部合格的喜剧片或者是悬疑推理片。这种理论上的“错误”，恰恰证明了《唐探3》所存在的错误。

“类型上”的不满足，引发了观众的集体反水。言下之意是如今的观众已经不再满足被投喂一部及格的合家欢爆米花。尤其是在贾玲”掏心般“的对比之下，陈思诚被彻底“瞄准”。

某种程度上，《唐探3》成为了一种“批评正确”。但如果你力挺《唐探3》，在任何一个平台上都会有无数人“质问”你“图一乐”究竟哪里乐，也会有人“逼问”动辄上百元的电影票和超150分钟的时间，你是否真的能赔得起？

这种“报复性批评”不仅阻断了《唐探3》冲击华语影史票房冠军的地步，也让紧随其后的第二季网剧、动画番包括可以“预见”的《唐探4》都受到不同程度的影响。

或许观众依然会“用脚投票”让唐探这个IP延续，但如果口碑在《唐探3》就此彻底分化，但这个IP也很难走的长远。作为中国商业电影发展至今，IP架构最为完善的“唐探”，急需一次紧急修复。

1

—“反水”—

再度被逆袭。

时间拉回到2018年的春节档，当年《唐探2》对垒《捉妖记2》。在春节档开战之前，这两部IP续集上演了“世纪对决”，无论是票房预售还是联动营销都极其凶猛。这让国产电影第一次嗅到了“宇宙PK”的味道。

毕竟在好莱坞，漫威和DC已经打了好多年，而在两大宇宙的对抗下，一些莫须有的黑暗宇宙、怪兽宇宙随之出现。这仿佛是好莱坞的一次集体“献礼”，没有宇宙何谈大片。但在国内电影市场，商业电影市场发展不到二十年，整个市场大盘被迅速扩大还不到十年。且不论宇宙对抗，“系列不过三”仍然是无法逃避的命运怪圈。

所以，当年的春节档两部电影备受期待。然而上映首日，《捉妖记2》的口碑就已经分化，随后《唐探2》迅速占领票房高地，但没想到定档最晚、类型和档期匹配度最不高的《红海行动》凭借着“档外票房”实现反超，《唐探2》屈居亚军。

但《唐探2》的被反超，相比《捉妖记2》来说非常“静悄悄”，尽管当时也有一些负面评价，但对于如此体量的商业大片来说太过正常。

今年的春节档，《唐探3》再也找不到《捉妖记2》这样“纸面上”的对手。尤其是预售成绩上的一骑绝尘，甚至让同档对手都感到绝望。但开分首日，《唐探3》就大事不妙，迅速下滑的豆瓣评分虽然让其首日票房破10亿，但这种“高票房、低评分”也为后期更大程度但反水提供了故事素材。

“如果让这样一部影片成为华语影史票房冠军，那不是最大的笑话吗？”在多个平台上，“狙击”《唐探3》登顶票房冠军成为了旗号，《你好，李焕英》在一阵叫好中步步蚕食，最终在第四天就实现了单日票房的反超。

这种“报复性批评”空前一致的瞄准一部电影，在任何一个电影市场都是极为罕见的。这对于一部商业电影来说，的确有失公允。毕竟前期“喜欢”的是你，迅速“反水”的也是你。而且《唐探3》真实的口碑并不是呈现出来的如此不堪，主流负面评价某种程度上带着一种不满和愤怒。

如今，《唐探3》不仅无法追赶《战狼2》，距离《你好，李焕英》也越来越远。如今，再度复盘这部电影的得失，很难完全统一维度。从市场的维度“忽视”口碑，是对观众的不尊重，毕竟商业电影的本质观众是最后的“终端”；而从口碑的维度“否定”市场，是 对《唐探3》的不尊重，毕竟这部电影远比其他国产电影走的更远。

所以，《唐探3》是一部无法简单定调的电影。如今依然有望冲击45亿票房的《唐探3》是其“市场运营”的成功，但电影在喜剧和悬疑两大类型元素上的短板以及广告引发的不满，都是这部电影急需总结的问题所在。

2

—IP—

不能让一部电影的好坏，影响到整个IP的布局。

对于任何一个IP的开发来说，都无法保证“步步正确”，阶段性的失利和失误应该被考虑在内，尤其是对于国产电影来说，前期IP打造经验上的不足意味着需要更大的容错率。但显然，如今观众将容错率降到极低。

《唐探3》绝不是一部“烂片”，更不是部分观众口中的“图一乐”，它有明显的产业化开发的痕迹，也有陈思诚个人表达的印迹。按理说，一部电影的口碑分化不应该过分在意，但《唐探3》如今口碑分化的程度需要引起足够的重视。

尤其是接下来同名网剧的继续开发，B站打造的动画版《唐人街探案》以及紧随其后的《唐探4》，都需要IP口碑回落到一个合理的状态。但现在“报复性批评”，对于整个IP品牌来说是一次不小的伤害。

从一部悬疑喜剧发展至今，“唐探宇宙”的确有其可取之处。尤其是在《唐探2》，创造性的将Crimaster世界侦探排行榜纳入其中，让整个IP拓展得到了巨大的想象空间。随后同名网剧的突出，在人物和故事线上得到了延展，这都是此前国产电影从未尝试过的产业化路径。

对于“唐探宇宙”来说，能够持续深化的关键在于围绕“世界侦探排行榜”，一集一个国家，一集一个新侦探，持续扩充自己的故事线。这种“游戏化”的情节延伸，才能保证IP持续保持张力。所以，“唐探”的IP源头应该是第二部才确立起来的“排行榜”。

但《唐探3》极大的争议背后，能够看到的是这一IP并没有明确源头，甚至在类型上有所怀疑。《唐探3》既想要《唐探2》的“爆笑”又想要《唐探1》的推理，但本质上这都是围绕着“类型”在大做文章。

《唐探3》似乎回到了起点，讲述了一个并不复杂的推理故事。但是在喜剧性上和观众有着很大的落差，观众之所以如此期待《唐探3》一个核心在于在于这部电影的“喜剧底色”。而电影在推理性上也不够严谨，毕竟作为一个IP，《唐探3》不可能仅仅讲述一个“悬疑故事”的。

所以，两个类型的底色不足，让《唐探3》在两个类型维度上都不能满足观众的预期。而电影在“世界名侦探排行榜”上也没有充分延展开，为后续做足铺垫。仅仅是最后刘德华的出场，让观众“预见”这可能是《唐探4》的新故事线。

但因为电影口碑的争议，这可能也远远无法满足观众的期待。对于唐探这个IP来说，如何回到”排行榜“里讲故事，而不是换个国家搞喜剧是当务之急。

3

—野 心—

一种“自我证明式”的野心。

陈思诚的确是现阶段最具产业化思维的国产电影导演之一，甚至在某些维度上没有之一。对于电影IP的开发，陈思诚有着非常清晰的认识。但是陈思诚的“自信”，第一次在市场遭遇危机。

其实，陈思诚和同档期的路阳都是当年电影局组织赴美学习的“青年导演”。如今回过头来看，陈思诚、路阳、郭帆、乌尔善等导演在好莱坞见识到巨大的产业化差距之后，都集体走上了产业化的变革之路。

重工业，成为了这批导演的集体选择。他们带着一种“自我证明式”的倔强，接力式的推动整个国内电影产业工业化的进程。

陈思诚第一部导演的电影作品是《北京爱情故事》，纯粹的爱情片。而紧随其后的《唐人街探案》是一部悬疑喜剧，但看到了IP开发的可能性之后迅速萌生了“唐探宇宙”的野心。同样，路阳从《盲人电影院》到《绣春刀》再到《刺杀小说家》也经历了几乎相同的路径。

对于这批青年导演来说，对好莱坞既熟悉又陌生。相比第五代导演，这批青年导演本身都是在好莱坞电影的熏陶之下成长，和第五代导演的“学院派”有着很大的差别。但与此同时，国内电影产业和好莱坞的物理差距，让其对好莱坞的工业化体系依然陌生。

与此同时，这批青年导演也不甘于“模仿”。好莱坞虽然通过”宇宙大战”延续了在世界电影市场的影响力，但爆米花大片的集体式微是不争的事实，在国内电影市场进口片的票房占比在2019年就下降到了4成左右。

所以，以陈思诚、路阳、郭帆为首的青年导演既学习好莱坞又不屑好莱坞，在推动工业化体系的同时带着一种“自我证明”，路阳倾向于“中国故事”而陈思诚则更喜欢“世界表达”。

陈思诚之前在采访中也多次将商业手法称为“术”。用商业化手法包装个人表达，但绝不屑于直接表露，希望普通观众看得爽，资深影迷看得懂。这就不难理解《唐探3》在整个故事背景下，为什么核心是“反战”。

但陈思诚的“藏得深”在很多观众来看恰恰过于“潜”。不少观众认为整个故事本身不够严谨，而最后强加背景看上去过于牵强。“强行装文化”、“强行煽情”、“强行说教”，这种“强行”恰恰是陈思诚最厌恶的，但这恰恰是他自己呈现的。

所以，陈思诚的野心不仅仅是创造一个华语IP，但它的“野心”实际上也是全球商业电影的“野心”。《复仇者联盟》何尝希望自己是一部又一部又臭又长的爆米花大联欢？但想要在商业化中有更深度的思想表达，这需要不断的探索。

从结果来看，陈思诚的确犯下了“阶段性错误”。但这不足以如现在市场呈现出的样子，对陈思诚、对“唐探宇宙”有如此多的攻击。因为如果一个又一个IP在骂声中退场，中国电影就只能在骂别人和气自己中原地打转。