本周五，高口碑恐怖惊悚片《寂静之地2》回归，和北美同步上映，也成为这个五月继《速度与激情9》后又一部值得关注的进口新片。

2018年，《寂静之地》在当年的西南偏南电影节上首映后，口碑大爆，成为年度现象级恐怖片。北美影评人和观众对它赞不绝口，直到现在，烂番茄仍有96%的新鲜度，IMDb也有7.5分，足见观众对本片的喜爱。之后的五月，影片顺利引进国内。凭借着极佳的概念设定，逼真的临场感，以及颇具特色的视听效果，这部以恐怖惊悚作为主打类型的影片在《复仇者联盟3》上映一周后开画，仍然取得了超过2亿的票房，成为当年的一匹小黑马。

如今，被疫情推迟了一年的《寂静之地2》终于再次来到了观众们面前。这一部继续保持了前作的高水准，截至目前，烂番茄新鲜度90%，IMDb评分高达8.1，就连一向对恐怖片十分苛刻的豆瓣网友，都给出了6.9分。不仅如此，票房成绩也足见这个IP系列对观众的吸引，上映刚刚两天，票房已经超过了3500万。

《寂静之地》的票房成功，一方面当然来自内地市场对于高质量恐怖惊悚类型片的广大需求，另一方面也在于该系列PG-13的分级，为其进入内地市场降低了一定的难度。从这点上来看，《寂静之地》倒是为其他同样级别的好莱坞恐怖惊悚片进入内地市场，以及国产恐怖片的学习改革和创新，提供了绝佳的范例。

PG-13恐怖惊悚片在内地的表现

早在两周多以前，《人之怒》上映时，拍sir曾和大家梳理过内地引进R级片的生态。在那篇文章里，我们整理了国内公映的大部分R级片，发现它们的票房区间从几百万到10亿+不等，体量差距较大。同时，它们也多数集中在动作、科幻、惊悚等类型上，具有比较明显的类型定位，引进国内的删减长度也各不相同。

和R级片所谓的“大尺度”比起来，PG-13在尺度上放宽了很多。这类影片要求13岁以下的儿童需要成人陪同观看，并且在暴力动作、血腥以及脏话等方面，相比R级都要“收敛”不少。

因此，相比而言，国内引进的PG-13的影片在数量上自然是多了不少。但这其中，如果要单独讨论恐怖/惊悚类型的话，案例反而倒没有很多。我们也不妨来看看这些定位在PG-13的恐怖/惊悚片，在国内的表现究竟如何。

通过表格我们可以发现，之前探讨R级片的生态环境所总结出的一系列规律经验，放到PG-13的恐怖惊悚片上来看，同样适用。

首先，从票房上来看，跟R级片相比，PG-13的恐怖惊悚片票房上限比较一般。一方面，恐怖惊悚类影片在内地的市场体量本来就比较有限，远不及喜剧、爱情、动作、科幻这样的类型片有更为广泛的观众群，这对于国产片和进口片都是一样的。另一方面，这些影片里也缺少像R级片里那样的较大IP，比如《生化危机》《金刚狼》《王牌特工》等等，因而传播力度也远没有那么广。

其次，窗口期对于这类影片来说，仍然是决定票房的重要因素。表格里统计的这部分影片票房，很自然地根据窗口期长短分成了两类：窗口期在三个月以内的，票房成绩均突破了亿元大关；而当窗口期超过100天以上的，票房成绩也从几百万到几千万不等。而这样的时间划分，刚好也和一般好莱坞影片的窗口期相吻合，只要在北美上映三个月内登陆国内市场，意味着网络资源的流出并不会对影片内地票房造成太大冲击。当然了，这是疫情前流媒体还没有那么普及的时候。

另外，影片的口碑也同样是十分重要的评价标准。表格里的这些电影，既有8分以上的年度爆款，比如《网络谜踪》，在当年圣丹斯电影节首映后大爆，开创了“桌面电影”形式的新潮，但在较长的窗口期下，高口碑并没有对影片票房给予更高的加持；也有6分以下的平庸之作，比如《死寂逃亡》，概念设定和《寂静之地》几乎一样，但无论是故事编排还是整体质量都不及后者。一般来说，这类影片如果豆瓣能上6分，算是发挥正常；如果能达到7分，就已经是中等偏上的成绩了。

综合看来，影片质量、窗口期长短，以及同档期其他竞争对手的强弱，都会在一定程度上影响到影片的最终票房。但考虑到这些影片整体的制作体量也就属于中等，这往往也阻碍了最终票房的进一步收割，能达到2亿+就已经是相当不错的成绩了。此外，由于PG-13相比R级较宽松的尺度，导致这些影片往往在引进时可以保持一刀不剪足本上映，这也是很多R级片不具备的一大优势。

PG-13还是R级，谁说了算？

很多人可能会觉得纳闷，暴力场面的血腥程度，色情场景的具体尺度，这些都是很因人而异的主观感受。为什么一部电影被定级为PG-13还是R级？这到底是谁说了算？

目前，美国的电影监管体制用分级制度取代审查制度。当一部电影完成后会送到美国电影协会进行定级（MPAA），但这并非强制性的，完全是靠从业人员的自觉自愿。而进行定级的则是MPAA的会员，包括好莱坞各电影电视传媒巨头的大boss们，以及商业影院的大佬们，双方相互制衡。而这种主观的分寸拿捏，自然也没有严格的标准可言。

虽然电影分级并不受法律制约，但却具备很强的规范作用。如果一个15岁的小孩偷偷溜进影院看了一部R级甚至X级片，他并不违法；但如果一个放映R级片的影院让孩子单独进去看片，这是严令禁止的。由于分级制度的历史意义和社会价值如此深远，所以从业者们也几乎都能自觉遵守。毕竟，定级能够确保影片的市场收益，并给予未成年人的监护人一定的制导和参考。

但正如一些学者所说，好莱坞的电影分级制度，本质上其实还是纯粹的资本主义制度下的产物。毕竟，好莱坞的首要目的，仍然是赚钱，而把电影的级别定得越低，无疑会对影片的商业成绩带来更大的利润和更多的观众。这也是为什么，《敢死队》系列在连拍了两部R级片后画风一转，拍了一部PG-13的《敢死队3》；《死侍2》也特地剪出来一版“纯净和谐无脏话”的《死侍2：我爱我家》，还成功进入了内地市场。

说到《死侍2》，随着漫改超级英雄电影在近几年成为了热潮，该类型的电影定级，也逐渐引发了一些讨论。

过去的大多数超英片都是PG-13的级别，这点毋庸置疑。毕竟这类电影最大的受众是青少年甚至是儿童，把电影尽可能制作的更“全民向”对于片方来说，只能是有百利而无一弊。不过，这几年也逐渐有一些超英片开始“不走寻常路”，尝试更加暗黑血腥的R级路线；又或者尽管电影是PG-13，但导演往往在影片里夹带私货，制造一些比较惊悚恐怖的段落，这种现象也开始越来越明显。

打破这一常规的正是“小贱贱”死侍。2016年，《死侍》上映，虽然突破了黄段子、脏话以及暴力的尺度，却意外地轻松实现了全球周末票房三连冠，甚至超过《黑客帝国2》成为北美历史第三高的R级影片。在那之后，“R级超级英雄电影不卖座”的迷思被打破。《金刚狼3》在开拍前也决定将第三部制作成R级（前两部均为PG-13），主演休·杰克曼为此甚至自降片酬，同样获得巨大成功，不过最终却删去了14分钟才得以顺利引进。

至于那些含有惊悚元素的超级英雄片，尽管被定级成PG-13，但片中同样不乏吓人的恐怖场景。比如温子仁的《海王》，影片里有好几处令人惊吓的段落，甚至不比他的那些恐怖片逊色，在内地同样也大获成功。如今，漫威下一阶段的重要影片《奇异博士2》，在原导演退出项目后请来了恐怖片大师山姆·雷米。迪士尼希望将影片的分级维持在PG-13的范围，但也承认了影片将有不少恐怖元素，不由令人期待。

综合看来，国内目前公映的PG-13的恐怖惊悚片，一般也就集中在这些作品上了。基本上，它们的吓人程度控制在一定范围内，有怪物可以，但是有鬼绝对不行；在其他类型片里加入一些偏惊悚恐怖的元素可以，比如《侏罗纪世界2》《海王》，但是拍成纯R级片就会有一定的难度。

至于像《隐形人》《巨鳄风暴》这样的恐怖惊悚片，虽然类型风格很纯正，而且也没有鬼，但考虑到前者的暴力场面，后者的血腥程度，这两部影片还是被分到了R级片里。

PG-13恐怖片对国产片的启示

众所周知，国产恐怖片是不能出现鬼的，包括丧尸、鬼魂、邪物等一系列物种。这不仅导致了国外大量优质恐怖片与内地市场的绝缘，也使得国产恐怖片领域距今为止仍是一块未被完全开垦的荒原。

一提到国产恐怖片，很多人都会自然把它们和“烂片”划上等号。在国产恐怖片里，海报往往是最吓人的部分，成片里到最后主角不是做梦就是精神分裂，总之一切都有科学的解释。如今，这批PG-13的好莱坞恐怖片在内地市场的表现，以及它们所讲述的内容，或许能够给国产的同类型影片，提供一些借鉴。

首先，拍sir认为，创作者们可以在思路上打开，要弄清楚恐怖片的本质。恐惧的来源是什么？很大程度上是源自于人类对环境、事物、以及自然的未知。既然不能出现鬼怪，那是否可以从别的角度和内容来做文章呢？

比如，上面表格里提到的《鲨滩》《鲨海》等影片，把恐怖对象放在了鲨鱼、鳄鱼这样的动物身上。这类影片基本上是以现实的故事做文章，通过强调人类的渺小与野兽的凶猛之间力量的悬殊，以及人类在未知环境里（海洋、孤岛、鳄鱼池等等）的陌生与未知，从而制造一种极端的处境，依靠氛围的营造和演员充满张力的表演来推动情节发展。

这类电影往往投资体量中等，故事情节也不乏套路，但如果在制作上尽可能做到精良，同时充分烘托影片的气氛，让观众产生临场感，相信这样的影片会有以小博大的效果。

和《鲨滩》不同，像《密室逃脱》这样的电影，它们的故事背景更架空一点，往往是抽离现实依托的。同时，“密室电影”作为一种特定的恐怖惊悚片类型，尽管情节走向不乏雷同，但却有一批相当稳定的受众。观众们爱看密室电影，不仅仅是想看这些人是如何逃出来的（或者逃不出来的），更想看这一路上究竟有哪些五花八门的关卡，以及在危险面前人究竟会爆发出怎样的人性。

看这样的影片，除了会让观众产生紧张刺激的情绪以外，还会有一种不断解谜的快感，让观众时刻牢牢地被剧情吸引住。国产片或许也可以试着走一走这样的路子，其实《动物世界》《一出好戏》的背景设定和“密室”有一丁点的类似，但整体的类型并没有走惊悚恐怖的路子，但或许这也是一个可以琢磨的方向。

生活处处皆“密室”：氧气快要耗尽的潜水舱、突然停止的电梯、被反锁的房间，甚至漂泊在海面上的小船……把故事放置于这样的环境中，人物自然会和环境产生联系，也自然会有危险发生。危机带来紧张感，不论是做群戏还是独角戏，其实都大有可为。退一步说，就算不能把人抓起来关进设计好的密室里“闯关”，至少写一个精彩纷呈的密室杀人案往惊悚推理的路子上靠，也是可以的。

再进一步说，由于近几年国内的密室综艺，以及密室逃脱等相关社交娱乐市场的愈发成熟，它在一定范围内承担了普通观众，尤其是年轻人群体对于“追求恐怖刺激”的体验。不过，电影毕竟是大众化的文化娱乐消费，相比价格稍显昂贵的密室逃脱项目，仍然具有无可比拟的优越性。因此，如何把“密室”的背景移到电影中来展现，也的确应该被创作者们提上日程。

至于《寂静之地》这样的影片，某种程度上是对于前两者的结合。一方面，它有一个相对架空现实的科幻背景，同时还有怪兽元素的加成，以及一个“末日逃亡/冒险”的框架设定；另一方面，在影片的视听呈现形式上它尽可能做到了极致，充分调动了观众的多维感官，并让观众们去感受角色的处境。

像《寂静之地》系列是“噤声”，因为不能发出声音，观众们也紧张得屏息凝神；再比如像《蒙上你的眼》其实是“勿视”，虽然这是一部R级片，且并没有引进国内，但是思路其实和前者是类似的，只不过重点从听觉转移到了视觉上。对于恐怖惊悚片来说，这正是最重要的两点，也是最适合做文章发挥的地方。

其实恐怖惊悚片可以选择的面有很多，国产恐怖惊悚片也不用总揪着“精神分裂”和一惊一乍的“jump scare”不放，可以把目光投到现实生活的各个方面，观察生活的细节。对于恐怖片来说，氛围和情境的营造永远比低劣粗糙的恐怖音效和妆容要来得更高级，也更为凑效。甚至，如果恐怖的东西实在比较敏感，国内的创作者们可以在“惊悚”这一元素上多加探索，并和其他类型多加融合，也可能产生意想不到的效果。

总之，对于国产恐怖类型片市场来说，依旧是一片广阔的蓝海。质量中等偏上的恐怖片能够卖到2-4亿，而大多数恐怖烂片仍然充斥着市场下游，领跑位置依旧空缺。这样看来，恐怖片未来的发展前景仍然是值得被看好的。

而通过好莱坞一系列PG-13的恐怖片经验，或许可以给我们国内创作者们提供了很多学习探索的空间。它证明了恐怖片并非只有出现鬼才吓人，在精彩的故事、紧张的节奏和氛围、身临其境的视听体验等多方面平衡的共同作用下，“小尺度”同样也可以做到紧张刺激，悬念迭起。而这恰好是国内恐怖片未来可以积极深入的方向。