修复版《龙猫》在众多“迷宫”们（宫崎骏粉丝）的期待中于12月14日在大陆首映，看了诸多宫崎骏动画的观众终于有了一次还宫老爷子电影票的机会。

目前，《龙猫》上映6日累计票房1.10亿（截止12月19日），成为继《哆啦A梦：大雄的金银岛》和《名侦探柯南：零的执行人》之后，今年第三部票房过亿的日本电影。

虽然今年只有9部日本动画电影上映，但是有3部影片都票房过亿。与之形成鲜明对比的是，今年有30部国产动画电影上映，但是过亿的仅有4部，占比仅为10%，远不及9部日本动画电影中就有3个过亿影片的比率。

3部票房过亿的日本动画电影用名侦探柯南、龙猫和哆啦A梦等经典的动画IP形象，以回忆和情怀打动了成年观众，也反映了日本经典动画形象持久不衰的生命力。而票房过亿的4部国产动画电影中，幼儿向还是主流趋势。

近年来，国产动画电影行业陷入了两难的进退之境，那些努力追寻“合家欢“题材的电影或是没有跳出偏“幼儿向”的局限，或是票房扑街，而童年记忆的《龙猫》时隔30年仍能打动成年观众，或许可以给想要得到全年龄段认可的国产动画影片一些借鉴。

龙猫形象经久不衰

时隔30年仍能唤醒童心

此前，全球知名动画电影导演宫崎骏的电影从未登上过大陆大银幕的问题，让“迷宫”们有一种“这么多年来，宫崎骏的动画一直陪伴着我们成长，而我们，却始终欠他一张电影票”的尴尬和无奈。

而早在今年9月份，《龙猫》有望引进国内公映的消息一经流出，便在网上掀起一阵“龙猫热”，许多影迷都在网上留言，回忆初看《龙猫》时内心的震撼与感动，希望能尽快在影院中与《龙猫》重逢。随后，修复版《龙猫》公布上映档期，不少网友表示，宫老先生的电影白看了这么多年，终于能还上了！

时隔30年，《龙猫》还能契合现代审美唤起成年观众那颗稚嫩的童心吗？

答案是肯定的，目前，《龙猫》上映首日票房达1879.3万。不少网友表示拖家带口去观影，看完后还是满满的感动。《龙猫》更像是一份美好的童年回忆，宫老先生笔下触人心弦的感动和温暖的慰藉，让我们知道这个世界上还有这么美好的梦。

《龙猫》讲述了一对姐妹在新家中与灰尘精灵和龙猫所经历的奇幻冒险故事。影片中天真童趣的小梅小月、稚萌可爱的灰尘精灵、只有内心纯洁的人才能看到的神秘龙猫，以及清新纯朴的画风和意境悠扬的配乐，凝练成一幕幕美好的画面，留存在人们内心深处。

各年龄阶段的观众，都能与《龙猫》产生心灵上的共鸣。年幼的孩子被龙猫与两姐妹惊心动魄的奇幻冒险经历吸引，而宫崎骏还用温情满满的细节，讲述了一段看似简单，却内涵丰富的亲情故事，表现出天真稚拙的童趣和质朴淳厚的人性，触动了成年观众的童心。

一个淅淅沥沥的雨夜里，小女孩站在破旧的公交站牌旁，撑着小伞，等待晚归的爸爸，突然旁边出现了一只毛茸茸，胖乎乎，头上顶着小荷叶的大龙猫，让原本略带伤感的画面瞬间变得温馨。

宫崎骏的动漫，几十年来温暖了无数的人，治愈过许多孤独的心灵。正如他本人所言，“创作一部动画也就是创造一个虚拟的世界，这个世界慰藉着那些失去勇气的、与残忍现实搏斗的灵魂。”

生命会慢慢老去，而岁月永远年轻。人生兜兜转转忙碌多年，内心深处却渴望回归到童年的宁静与美好。《龙猫》中蓝天白云、绿草村庄、庭院蝉鸣的美景和软乎乎萌力十足的大龙猫构建了一个梦中温暖清新的童话世界，或许那一瞬间让成年人做回了那个最真实的自己，是情怀，亦是慰籍。

国产动画“低幼向”仍是主流

日本动画用情怀打动成年市场

目前，《龙猫》上映6日累计票房1.10亿，猫眼预测票房1.66亿（截止12月19日），成为今年第三部票房过亿的日本电影。

虽然今年只有9部日本动画电影上映，但是有3部影片票房过亿。形成鲜明对比的是，今年有30部国产动画电影上映，但是过亿的仅有4部，占比仅为10%。细数着这八部过亿的动画电影，可以发现，国产动画电影的主要观众是幼儿合家欢，而日本动画电影则倾向成年人。

4部过亿的国产动画影片中，有3部都是幼儿向的动画电影。《熊出没之变形记》《新大头儿子和小头爸爸3》《神秘世界历险记4》均是“大小手”的幼儿向合家欢。

唯一一部过亿的国产成年向动画电影是基于神话和传说设定的《风语咒》，累计票房仅有1.13亿元。影片选取了中国传统文化中四大神兽的元素概念，但却欠缺文化内核，美则美矣，并无灵魂。

今年上映30部国产动画电影中，除《风语咒》之外，还有一部主打青春题材的成年向影片《昨日青空》，但遗憾的是，该片累计票房8382.1万，未能过亿。此外，影片中过多的感情线和结局中BL（boy's love简称）的暗示被不少观众质疑，这大概不是我的青春，豆瓣评分仅为6.1。

数据显示，2016年至今上映的10部票房过亿的国产动画电影中，仅有《十万个冷笑话 2》《大鱼海棠》《风语咒》三部成人向影片，“低幼向”仍是国产动画电影的主流。

不过，票房过亿的3部日本动画电影均是成人向的影片，用户画像中24—34岁阶段的观众占比均超过了59%，用童年记忆中的经典动画形象，打动了童心未泯的成年人。

《哆啦A梦：大雄的金银岛》讲述了大熊和哆啦A梦等人来到白金岛但被卷入外星人纷争的故事，影片中的蓝胖子，勾起了很多观众美好的童年记忆。既有故事的创新也有经典的回顾，成为今年国内首部突破亿元大关的日本电影。

《名侦探柯南：零的执行人》虽然豆瓣评分仅有5.8分，但是影片中耳熟能详的台词“真相只有一个”，拥有着强大的观众消费惯性支撑，很多观众表示，柯南对于我们的意义，更多是陪伴。

国产动画电影行业陷入两难之境

经典元素+共情故事助力圈层突破

一方面是巨大的市场规模、较高的票房刺激等因素吸引着越来越多的动画公司继续制作动画电影。

有分析机构预测，2020年国内的动漫产业总值将达到2200亿，未来五年年均复合增长率8.1%，动漫衍生品行业的市场规模有望突破1000亿元。国产动画电影行业，2015年《西游记之大圣归来》票房9.56亿；2016年《大鱼海棠》5.65亿票房；2017年《熊出没：奇幻空间》5.21亿票房；2018年《熊出没：变形记》突破6亿。

另一方面的事实是，与2012年至2016年国产动画电影产出量年均增长率11.1%的增长趋势相比，2017年，国产动画电影数量便开始严重缩水，虽然总数与2016年持平，但有9部是往年动画电影重映。耗时、耗钱、耗力却又容易败北的事实极大地打击着投资方的积极性，而国产动画电影走向大众市场，增强行业信心的路在何方呢？

近年来，大多数国产动画电影一直在努力地追求着全年龄段的“合家欢”题材，但是，即使是连续两年蝉联国产动画电影票房榜冠军的《熊出没》系列都仍在初步转型阶段，未能跳出偏“幼儿向”的局限。而宫崎骏老爷子的《龙猫》时隔30年仍能获得成年观众的喜爱，或许可以给国产动画电影一些启示。

首先是老少皆知的经典IP，更容易出圈。《龙猫》自1988年上映以来，已经成为国内观众耳熟能响的动漫形象，拥有一定的受众基础。《大圣归来》化用了孙悟空的精神内核，将好莱坞式的英雄故事完美融合在中国古典神话中，获得了9.56亿的票房。

虽然观众在变，时代在变，但是经过时间检验的经典永远能打动人心。直到现在，中国动画史的顶峰还是1961年那部超过140000人评论、豆瓣9.3的《大闹天宫》，且这部影片最新的豆瓣短评中，绝大多数网友都给出了五星的好评。

不过，也有一些融入了经典元素的国产动漫电影遭遇票房惨败，而只有能产生共情心理的好故事加持，经典IP才是锦上添花。《龙猫》30年后仍能获得成年观众认可的重要原因在于它用美梦般的童话世界触动了观众内心最柔软的地方。有第一次观看《龙猫》的观众表示，无论什么年龄心底都有一些小幻想。

此外，在影片中植入与当代主流价值观契合的文化内核更容易引发观众共鸣。《大圣归来》表现了青年人遇到挫折后的成长与自我救赎，与当下的青年成长过程相一致，更容易引发观众的共情心理。清华大学新闻与传播学院副院长尹鸿曾表示，寻找当下中国人的情感共鸣，让作品“接地气”不失为一条有效的创作路径。

现阶段，国产动画电影很难通过机械地模仿皮克斯动画电影的大冒险实现全年龄段的“合家欢”，而能产生共情心理的好故事加上国内耳熟能详的经典元素或许会是国产动画电影的下一个出路。