弗朗索瓦·欧容是我关注的一位导演，法国帅哥一枚，作品挺惊世骇俗，又止乎于理，尚在女性观众可以接受的范畴。

时隔十年，2019年，欧容带着新片《感谢上帝》回到柏林的主竞赛单元。

从2016年冷冽优雅的《弗兰兹》，到2017年前卫大胆的《双面情人》，再往欧荣以前的作品看，《八美图》《干柴烈火》《登堂入室》《花容月貌》无一不是通俗奇情性心理的戏剧化题材。

这次的欧荣一改以往风格，不再以女性角色作为探讨的中心，转而将镜头对准一群童年时期曾受教区神父猥亵的男人。

这个题材很难把握，但欧荣说，影片剧本改编于目前在法国正闹得沸沸扬扬神父猥亵案件。

他认为自己有责任关注这个题材。

受害者总是相似的，然而他们却有不同的隐衷。

影片从受害者的视角推演事件，从四个半虚构的人物着手，以接力棒的方式铺开三段幼年曾遭受神父猥亵的人生，把叙事焦点从亚历山大转移到弗朗索瓦，再到伊曼纽尔。

第一位亚历山大，事业有成的中产精英，拥有五个孩子和贤惠妻子的银行家，同时也是一个虔诚的天主教徒，表面上看来生活光鲜体面。

他偶然在报纸上读到一条消息，发现儿时侵犯过他的神父还在教区内任职。

出于为教会清除害群之马，同样也为了保护其他男孩们免受伤害，他决定向自己的孩子们做一个榜样，说出隐藏在心底至暗角落的秘密。

妻子的理解和父母的嘲弄，也让他觉得周遭的社会在这类犯罪上还是有着很大的分歧。

当亚力山大找到神父普雷纳特，并与他面对面质问时，影片保持着不同于其他剧情片的基调，平缓而且冷静。

神父普雷纳特没有否认猥亵的事实， “这是我生活中的一个污点，男孩们对他的吸引力让他备受折磨。”

但是同时，他没有请求原谅，也没有承认他给孩子们带来的伤害。

亚历山大开始以书信的方式与当地教会、官员周旋。

作为教会，得悉丑闻是一回事，处理丑闻又是另一回事。

红衣大主教对于神父猥亵的事件充耳不闻，到官方除了遗憾还是遗憾，让亚历山大意识到单靠一个人的声音过于微弱。

这促使亚历山大通过各种渠道寻找其他受害者，尤其是在法定年龄之内符合条件的受害者，注意，法国规定对这类案件的有效起诉期限为30年。

随之，第二个主演出场了。

他叫，情绪化的普通中年IT男，擅长用媒体炒作。

11岁时被神父侵犯，当年是在母亲的询问下，才明白原来神父对他做的事情，是法律所禁止的猥亵行为。

与亚历山大一样，得知普雷纳特仍在教区内教导孩子时，弗朗索瓦意识到他也应该做点什么。

他决心面对公众，与媒体交谈，寻找其他受害者，并建立一个名为解除负担的网站，旨在收集教会内遭受过猥亵的受害人证供。

最后一位出场的主演叫伊曼纽尔，社会底层人士，瘾君子兼有性心理障碍。

他的人生最不堪、最悲苦，每时每刻都处于极度焦虑中，会因为报纸上关于神父的报道而倒地痉挛抽搐。

他的故事，在整部影片中最具冲击力。

三人的阶层属性差异不仅体现在他们与教会及神父的抗争手段，更重要地还体现出他们身边家人的迥异态度。

有的家人得知真相后表示理解全力支持，有的家人则选择继续充耳不闻，或者逃避现实。

这里面最主要是出于宗教的巨大影响力，绝大多数当地民众都是天主教徒，一方面不肯接受信仰的崩溃，另一方面则乐意充当无声的帮凶，令人感到不寒而栗。

从儿童性侵到成年后因创伤形成的男性微妙心理，到真理、恐惧、愤怒和宽恕等形而上的哲学问题，再到宗教信仰危机和官方审查机制……

《感谢上帝》从叙事结构到表现力上都呈现出极高的完成度。

欧容在拍摄记录中也坦诚， “我想拍一部以男性为中心的电影，表达他们的感受和情感。通常在电影中，情感戏是女性的领域，动作戏是男性的领域，我现在想扭转这一局面。”

正如影片中的质问，“你还记得从1983年到1987年的每个周六，在摄影暗房里你对还是孩子的我做过些什么吗？”