2018是文娱产业特别的一年，资本泡沫、行业虚火不断被戳破，影视产业开始一次次发生重大变化，尤其是秋冬以来“凛冬将至”的声音呼啸而来，为整个产业蒙上了一层阴霾。进入12月，2018行至尾声，是时候站在产业角度梳理今年种种，以理性、客观的态度谋求更好的发展。

“我更愿意把凛冬将至解读为黎明之前”，11月30日，在第六届中国网络视听大会上，业内人士共聚一堂共话“互联网影视最好的时代”，就产业现状与变化、行业规则重塑与破局、新机遇与新空间等热门议题，进行深入交流与探讨，企鹅影视高级副总裁韩志杰抛出代表性观点。

“黎明之前”，应当理性开发IP

从野蛮生长到百花齐放，影视产业迎来了繁荣时刻，但各种行业问题和弊病也逐渐暴露，2018年更是成为集中爆发期。

从崔永元掀开阴阳合同、偷税漏税的阴暗面，到国家力量介入采取措施；从创作者高举抵制收视造假的大旗，到广电总局介入严查收视；再加上艺人艺德、版权纠纷、作品下架等屡掀舆论风暴，这背后，是行业一次次的“刮骨疗毒式自救”。

8月，腾讯视频联合行业伙伴、影视公司共同发布《关于抑制不合理片酬，抵制行业不正之风的联合声明》，视频网站和影视制作公司的入局，让天价片酬这个从2016年被央视点名，困扰行业三年之久的问题被正视。“不是几家平台的一时兴起，而是整个行业在危机下的共识”，韩志杰强调。

“这几年，市场的确过热，过于失去理性。不管是在项目的投资开发，还是资源的争抢、利用方面，都暴露出了很多问题。”在韩志杰看来，乱象之下所有人都是受害者，天价片酬和天价剧集，最终损害的是产业链上所有人的利益，从长线上看，包括演员在内，没有获益的一方。

同时他透露，声明发布之后，已经取得了不错的效果，在各方态度一致的拒绝和抵制下，市场环境正在逐渐好转。值得一提的是，声明发布的四个月，11月9日，广电总局以通知的形式对艺人在影视剧制作中的片酬比例进行约束，以正行业之风。

这是一次产业的良性发酵。“去泡沫、优胜劣汰，是中国影视行业发展到一定阶段必然经历的纠错期和调整修正期，它是市场环境变好之后，行业内部的一次自我净化和升级。”韩志杰肯定道。

如果说天价片酬一经曝光便是来自全行业的抵制，那IP更像是一条抛物线，见证了影视产业的上升、高潮和瓶颈，尤其是今年以来，“IP失灵”成为市场关键词。“本质上不是IP失灵，是投机取巧的创作在失灵”，韩志杰保持着一贯的清醒。

在他看来，IP失灵背后，恰恰是市场的逐渐成熟，“拿着一页PPT就待价而沽的时代一去不复返了”。就市场对IP从趋之若鹜到谈之色变的变化，韩志杰强调，IP本身没有错，是市场对其定位和认知出了错，过去在神话IP，但也要警惕矫枉过正。

“不是说要彻底去IP化，而是更加理性地去开发IP，要清楚地意识到，IP只是优质内容的催化剂，而不是决定性因素。”韩志杰表示。今年以来，腾讯视频《扶摇》《如懿传》等多部大剧的成功，以及《忽而今夏》《双世宠妃》等小而美剧集的突围便是最好的证明。

解码“四个爆款指标”，优质内容的突围之道

IP失灵甚至是每一次的行业舆论背后，归根结底，是观众不再为影视创作的附加项买单，而是理性回归内容，为优质内容买单。《东方华尔街》等口碑剧集的突围，和大IP大流量的“扑街”，皆是其中案例。

“对于好作品，好评从来不会迟到；对于不好的作品，差评也绝对不会缺席。创作者应该少一些抱怨和委屈，多一些反思。互联网时代，没有好的内容会被慢怠，优质的内容就是最好的营销。”韩志杰说。而娱乐信息爆炸和直播短视频挤压市场的当下，如何把观众引进来并“留下来”，是影视公司和平台都在考虑的。

作用于市场，便是韩志杰提出的爆款理论：“爆款作品应该满足四个指标：播得好、有口碑、留得住、走得远。”在他看来，真正的爆款不仅是播出期的各项指数很好，还有长线效应；不仅是能够发行到海外，更重要的是讲好中国故事，实现中国优秀文化的正向输出。

这样的作品在腾讯视频上有很多：剧集方面，《扶摇》《如懿传》不仅在国内斩获超百亿播放量，还成功漂洋过海登陆海外平台；纪录片方面，《风味人间》上线后口碑爆棚，远走海外创下新纪录。

回到影视创作层面，2018年乃至未来几年是现实题材大年，已是行业认知。“打造优秀的现实主义题材作品，既能满足用户的需求，也能彰显平台的价值，提升平台的品牌影响力，这是一个多赢的结果。特别值得强调的是，客户对现实主义题材的内容认知度也在不断提高。”韩志杰直言。

只是蜂拥而至的扎堆作品和鲜少突围的口碑之作的对比，以及大量披着现实主义外衣的悬浮剧、甚至是“三观不正”的影视剧，都在透支市场和观众的信任。“长久以来我们遭遇的难题是，现实主义不够现实，反映生活的作品远离生活，记录时代的作品与时代脱节。”韩志杰颇为一针见血。

“真正的现实主义题材作品，不局限于题材和时代，而是要和时代以及观众产生强烈的情感共鸣、精神共鸣。”韩志杰强调，为了打造年轻用户喜欢的现实主义题材爆款，企鹅影视储备了大量记录社会变迁、创业题材以及反应现代人情感的优质上游源头。

而腾讯视频即将上线的《大江大河》，便是为观众奉上、希望透过年轻人的传播以期实现该类题材在年轻用户中爆发的代表。“我们同事前阵子看片，都非常感动，挺有感染力的。《大江大河》无论是制作、情感还是故事，都请大家拭目以待”。

从“投食”到“面试”，互联网影视的下一个风口

互联网影视发展的时间并不长，但它带给文娱产业的影响却是巨大的：从单一化走向多元化的内容类别，再到如今类型作品的百花齐放；从守在电视机前到互联网的主动选择，再到如今弹幕、倍速等观看方式的日新月异……互联网影视正在和传统电视台一起，成为全新的文艺新阵地，推动行业的蓬勃发展。

考验也随之而来，如果影视创作者不能正视用户审美提升和观看方式的变化，不能重新“定义”用户，也就意味着其必将在大浪淘沙中沦为陪跑者，甚至淘汰。“对用户不能再用投食心态，要有面试心态，把用户当成考官，把我们打造的内容都当成面试者”，韩志杰用两个比喻说明了其中的“巨变”。

从被动接受投食到主动面试选择内容，其实是观众对优质内容的主动认可和买单。韩志杰表示，“内容是根基，纵然技术如何发展，好内容永不会过时”。除了以内容为根基之外，韩志杰还总结了互联网影视下一个风口的其他几个方向：

首先，创新是动力，不仅是题材的创新，还包括创作理念、创作形式的创新，只有抓住这样的创作规律，同时尊重艺术形式，才能长久留住用户；其次，现实主义题材的全面发力，让互联网影视真正成为文化高地，这就要求创作者既要挖掘传统文化，也要聚焦现实主义，记录时代风貌；最后，走出去和引进来并重，坚持全球视野的布局外也不能丢掉中国气质。

不难发现，韩志杰对下一个风口的总结和预测和对“爆款”的定义相辅相成，并最终共同作用和指导腾讯视频企鹅影视在内容制作和版权采购——四个“点赞”和四个“差评”：“为潜心创作、勇于创新、诚信守则、拥抱当下记录时代的行为点赞；对天价片酬、投机倒把、不正当竞争，传递社会负能量，我们则毫不留情地会给予差评”。

“尽管市场每天都在发生着变化，但腾讯视频坚持为正能量、高品质、创新性、年轻化的作品买单”，韩志杰表态。而聚焦互联网影视，一如他所言， “更愿意把凛冬将至解读为黎明之前”。